结合各方面研究河南地方戏曲的唱腔及音乐发展 一文／申桂红 个重大转折，风靡全国的昆曲逐渐出现了衰败趋 一河 南灿程被烂出称现的戏为了“曲戏文曲化之。乡清”代，这的里乾有隆着、嘉丰庆富年多间彩，的中戏国曲戏种曲类的和发光展辉进 俗称“两句腔”。板腔体板式的变化手法：变化板式系由正板板式变化派 生而来，它们或有着自己的结构形式，或有着较为稳定的声腔旋律，既 可以与正板的演唱曲调交织转接，又可以不依附正板而单独构成唱段。 势，而产生于间的各种地方戏剧种，在与昆曲的竞争中取得了优势。河 南为数众多的剧种大多产生于清代，它们正是在“花雅之争”的风雨中 逐渐发展、成熟的。 一、从曲牌方面研究 （一）曲牌的定义 曲牌是传统填词制谱用的曲调调名的统称，俗称“牌子”。明王骥德 《曲律》说：“曲之调名，今俗日‘牌名…。可见“曲牌”之称由来已久。古代 词曲创作，原是“选词配乐”，后来逐渐将其中动听的曲调筛选保留，依 照原词及曲调的格律填制新词。 （二１曲牌音乐对河南地方戏曲唱腔影响 中国戏曲发展的历史告诉我们，在戏曲音乐的结构体制中，曲牌体 是最古老的戏曲声腔体制。在板腔体戏曲声腔生成以前的漫长时期，无 论是演唱北杂剧的北曲，或是演唱南戏戏文的南曲，不仅用于演员演唱 的是曲牌，即便是配乐部分，也都是演奏约定俗成、具有明显程式性特 征的曲牌音乐。范立方在所著《豫剧传统曲牌音乐》一书中说：“在豫剧 传统戏中，曲牌音乐的运用，有着约定俗成的不移之格，形成了许多专 曲专用的音乐形式。如朝廷出将、升帐、兴兵、操练、摆阵交战，官员迎宾 送客以及饮酒、接旨、娶亲等都要演奏相应的专用曲牌”。 （三）河南地方戏曲音乐设计的变化发展 从《豫剧传统曲牌音乐》一书中所搜集的曲牌来看，一方面可以看 出某一曲牌常常用在什么场合、怎么使用，并显示曲牌音乐的程式性； 另一方面又会发现，一些曲牌依其适宜表达的感情类型常常多次变化 使用，显示出戏曲艺术程式性特征的泛用特点。 曲牌在历史上作为传统戏曲音乐的重要组成部分，支撑了戏曲艺 术的传承发展。那些经过长期流传，经过历史筛选，观众早已耳热眼熟 的具有很强艺术感染力的优美曲调，为许多现代作曲家提供了丰富、古 老而又鲜活的音乐创作素材，有着非常重要的参考价值。 二、从板腔方面研究 （一）板腔定义 板腔体音乐的问世，为我国戏曲音乐的发展开辟了新的领域。它是 随着明末清初梆子腔、皮黄腔的兴起而发展起来的。板腔体是戏曲、曲 艺音乐中的一种结构体，或称“板式变化体”。以对称的上下旬作为唱腔 的基本单位，在此基础上，按照一定的变体原则，演变为各种不同板式。 这种结构体式，以简练的基本音乐素材与灵活变化的发展形式为特点。 板腔体音乐的产生，对曲牌体音乐体制来说是个重大的突破和发展，是 我国戏曲音乐史上的一座里程碑，也是我国戏曲音乐结构美学特征的 重要标志。 （二）从音乐设计上分析河南板腔体的唱腔的基本格式 起板（导板、叫板、栽板）——正板（慢板、流水、二八、非板）——送 板。这种基本格式，在应用中可以根据内容的需要，运用不同的板式节 奏变化，不同的板式组合方式，不同腔式旋律的伸缩、扩展构成不同的 唱段。节奏可张可驰，腔调可高可低，干变万化没有定曲，但它的基本格 式不会变。 （三）板腔体的基本唱法 河南板腔体的基本唱法 是以一对唱词对偶呼应的上下句为基础， 如慢板类中的变化板式金钩挂，尽管在板眼形式和曲调诸方面，与慢板 的正板唱法区别不大，但由于过门音乐的紧缩，段式结构发生了变化， 演唱起来情绪更紧凑、更集中，可以用来表现正板唱法不易表现的戏剧 情绪。 三、从调式调性方面研究河南地方戏曲的唱腔及音 乐设计的变化发展 曲剧的音乐调式丰富多彩，它的全部唱腔音乐，在总的音列中是七 声俱备的。曲剧唱调曲牌音乐的调式有如下数种：以中国古代音名“宫、 商、角、徵、羽”为名。 以“宫”为主音所构成的六声宫调一五声宫调； 以“商”为主音所构成的七声商调一六声商调； 以“徽”为主音所构成的七声微调一六声徵调一五声微调； 以“羽”为主音所构成的六声羽调。 在传统戏曲音乐中，无论是曲牌体还是板腔体，对有无音乐主调都 不太刻意追求。板腔体遵循的是主调变奏原则，一个基本曲调，主要通 过节奏变化变为多种唱腔板式，所以曲调比较单一，音乐形象当然也很 统一。就是曲牌体戏曲，尽管曲调丰富多样，难避冗杂之嫌，但由于它生 成的早期受到了诸宫调的影响，音乐曲牌的连接，遵守了一定规范，加 上声腔的语言规范和听觉习惯，人们已不再考虑曲调是否统一。 四、从唱词方面研究河南地方戏曲的唱腔及音乐设 计的变化发展 河南地方戏曲有许多广为流传的经典唱段，其唱词语言凸现了鲜 明的地域特色。语言是戏曲声腔形成的首要前提和基础，也是一剧种区 别于他剧种的重要条件。河南戏曲唱腔艺术和地方言土语具有极为密 切的关系，形成良性互动关系；而各地方戏曲最重要的艺术特色即是它 的方言土语，以及由此孕育出来的声腔音调系统，因此足见唱词语言之 于河南戏曲的重要性。 （一）口语化 河南地方戏曲唱词语言最突出的特点便是“口头语言”引入，唱词 直抒胸臆，从不矫揉造作；很少有华丽词藻的雕琢修饰和古奥、僵化、生 涩的字句；也很少引用冷僻的典故和隐晦的寓意。口语是最直白、最浅 近的语言，也是最亲切、最不可或缺的语言，所以它也是生命力最旺盛 的语言。 （二）格调的乡土性 “乡土性”意指最本真、最纯粹的地方风物俗情的人文特性。河南地 方戏曲唱词语言格调的乡土性，就是以乡民百姓的视角观察、认识世 界，以乡民的语言习惯表达、诠释民间的乡风俗情。河南地方戏曲，创造 它的是本土乡民，享用它的也是本土乡民。“用自己的语言和行动来表 现自己的特征”是一种最朴素而现实的表现手法，也是河南地＿方戏曲创 造者最乐意而且最力所可及的。 －－ （三）语辞的地域性 所谓“地域性”，就是地方性特色。特有的语言色彩是地方戏曲存在 的首要前提，也是戏曲剧种如此浩繁多样的重要基础。河南的方言土语 特点突出，有着鲜明的地域特色，它的“语汇丰富，句式简短明快，语音 节奏稳重清晰，五音俱全，四呼规正，语调娓娓动听，生动活泼，带有俏 Ｃｉｔｙ・城市Ｊ １０１ ＝＿一： 嘲： 谈谈以造化为师 一文／王蕤 － 摘要： 艺术创作来源于生活而高于生活，不管是西方古希腊时期的“模仿说”，到近代的“再现自然”说，还是中国从隋以来姚最的“心师 造化”说，都指出艺术来源于现实生活。艺术只有在对现实生活的感『吾中获取创作的原动力。 也就是今天我们所说的艺术来源于 生活，这里的生活泛指天地、自然界的一切客观事物，在古代将其称之 为“造化”，“以造化为师”就是强调要向自然学习，在感悟自然的同时真 实的反映客观现实生活。 作为艺术的基本特征，形象性是人们对艺术品最直接的感受，我们 通过看一幅画，听一段音乐或者观赏一段舞蹈都能从现实生活中找到 。不 管生音我之乐们舞Ｅｌ起蹈怎样就等追是等根在都溯模是源仿如艺大此术自是然怎中么的发一生切的事物，都，必不须论承是认美从术它还诞是 诸的是人不同的感官，但失去形象性，艺术也就无处存在。ｌ９世纪俄国 文艺批评家别林斯基说：“哲学家用三段论法说话，诗人用形象和图画 说话，然而他们说的都是同一件事。一个是证明，另一个是显示”。也就 是说不管是什么艺术形式都是对现实生活感受中客观与主管，感性与 理性的统一。 在原始艺术中，从出土的早期彩陶上的装饰纹样来看，以几何纹 样、动植物造型居多，动植物造型毫无疑问是依据客观事物的映像然后 把它再现出来，人们在生产劳动中对所见到的各种生物加以提炼然后 再描绘出来，Ｉ：ｋＡ￣ｌ在西安半坡村遗址发掘出的彩陶上的动物纹虽然非 常简练，但表现得很生动：自由自在游动的鱼，奔跑的鹿，站立吠叫的狗 等等。同时又把生产劳动之余人们的生活也再现出来，比如在青海省大 通县上孙家寨出土的马家窑舞蹈纹彩陶盆，舞蹈者形象以单色平涂手 法绘成，造型简练明快。三组舞人绕盆一周形成圆圈，脚下的平行弦纹， 他的影子。艺术的形象性就是通过对自然的模仿进而把形象化的东西 呈现出来，给观者一个直观的印象。艺术的各个门类均是如此，都是遵 从“以造化为师”而不断发展。音乐，舞蹈，绘画，以至于我们的文字都是 从最初简单的模仿自然到不断的加工完善才得以形成今天这样一个完 美的艺术体系。虽然在不同的艺术形式中，形象性具有不同的特点，诉 皮、诙谐、幽默的意味，有活生生的表现力”。 （四）情感的诗意性 诗境者，诗句之意蕴、境界也。河南地方戏曲唱词“情感的诗意性” 是通过有节奏、有韵律的语言来表现反映生活，营造美感氛围，刻画人 物性格，揭示人物内心世界，抒发人物真实情感的。能够给予欣赏者美 的理想，并从中得到审美的享受。 （五）体式的兼容性 这里所说的“体式”系河南地方戏曲唱词的“体裁”与句法的“格式” 简称。河南地方戏曲诞生于河南民间，与民间歌舞、说唱艺术有着极为 密切的关系。中原歌舞、说唱艺术丰富多彩，河南地方戏曲唱词语言在 艺术风格、结构形式、题材内容及演唱方法等方面，都程度不等地借鉴、 吸收、融化了中原地区的坠子、道情、大鼓书、莲花落、鼓儿词、三弦书、 河洛大鼓等说唱艺术。 众听清接受，显示出特有的艺术魅力。豫剧的风格首先是具有激情奔放 的阳刚之气，善于表演大气磅礴的大场面戏。其次是地方特色浓郁、质 朴通俗、口语化、本色自然、紧贴老百姓的生活。 豫剧唱腔中，豫东调和豫西调用同样的调高，唱腔的某些局部常有 向上方五度旋宫，即“以徵为宫”的现象。豫西调多落“１”音，唱腔的某 些局部常有向下方五度旋宫，即“以清角为宫”的现象。豫剧的传统唱 法中，男女声部基本上是同腔同调。豫东调演唱多用假嗓，豫西调则 用真嗓较多。在豫剧的演唱中，咬字是非常重要的，它比一般歌曲中 的咬字要夸张，以语言为主，边说边唱，唱中带说，说也似唱。现代豫 剧开始加入合唱和重唱和对唱的形式，这是豫剧在新时期下的演化 的结果。 五、从演唱方法方面研究河南地方戏曲的唱腔及音 乐设计的变化发展 我们知道豫剧是河南的地方戏。它的主要特点是吐字清晰、曲调高 昂。口语化很强，容易让广大观众接受，这也是它深受广大群众喜欢的 【参考文献】 …刘俊鸿地方戏曲发展刍议【Ｊ］艺术百家 ２００３（０１） 【２】张凤云地方戏曲出路在哪里［Ｊ］戏文 ２００６（０４） 【３】常会学 孟娟地方戏曲保护与传承需破三重困境【Ｎ】中国文化报，２０１２－０４—１２ Ｉ４】封晓东地方戏曲保护与传承的困境与抉择［Ｊ］大舞台，２０１２《１１） 【５】郭光宇河南戏曲名家丛书【Ｍ】郑州：河南文艺出版社 ２００４（０５） 【６】艺生艺豫剧传统剧目汇释【Ｍ１郑州：黄河文艺出版社，１ ９８６（０７） 主要原因之一。在戏剧训练中，它们首先要求要咬好字。当然咬的是河 南方言，但是它们在训练学生时要求学生大声念白。凡是学过戏曲的 人，当他们接受正规的歌唱训练后，他们的演唱水平、能力、表现力均比 没有学过戏曲的人要好的多。 豫剧一向以唱功见长。在剧情节骨眼上都安排有大板的唱腔。豫剧 唱腔高亢嘹亮，真假声结合堪称一绝。一般吐字清晰、行腔酣畅易为观 【作者单位：郑州旅游职业学院】 １０２ ｌ Ｃｉｔｙ．城市