搜索
您的当前位置:首页正文

完美着装笔记

来源:好土汽车网
完美着装 1.服装是其中最重要的角色,是人与人之间的第一个印象,也是人与人之间的第一张名片。 2.我国史料记载服装在公元前15世纪(商周时代)。 3.着装原始意义的假说

保护说:保护持体温,保护机体不受损伤 遮羞说:服装原始功能的另一个体现。 吸引异性说:获得性的刺激。 美化装饰说:装饰前后保护在后。

7.着装在皮肤上的艺术:在皮肤上刺青或者纹身还有些在脸上涂油彩。 8.眼睛传送达到:87% 耳朵传送达到:9% 其他器官传送达到:4%

1.着装文明的体现:,一个人文化修养,审美情趣,个人身份气质,内在素养的无言介绍信,个人在礼仪,礼节,礼貌等方面审美取向。

2.着装礼仪的基本原则:(1)敬人原则:着装礼仪最基本的要求。(2)自律原则:知理守理自我约束。(3)适度原则:自尊自爱,端庄稳重,落落大方。 3.着装的文明意义体现:

第一大点:(1)服饰有助于职业形象的完美展现(2)服饰常用来显示一个人的经济能力和社会地位。 第二大点 :自我扩展,(1)夸张领型增加中性气质(2)夸张头饰增加瞩目度。(3)飘带,荷叶边,流苏增加动感。(4)肌理感面料,显现自然随意。(5)闪光面料突显未来风格。

1.服装设计的形式法则: (1)对称:左右对称,回旋对称的设计。 (2)均衡:服装的主体 (3)

资料

呼应:服装与服装之间的相互照应。 (4)节奏:配色之间的关系使衣物产生节奏感。 (5)错视:由横线,竖线,斜线,横竖线等密集线而产生

55387定律

第一映像

(1)外表穿着打扮 55% (2)肢体语言,语气上 38% (3)谈话内容 7% 个人品牌从视觉开始。:

(1)MI:个人核心理念,价值观。

(2)BI:个人言谈举止表现在,听觉,触觉,味觉,嗅觉。 (3)UI:个人外在形象表现视觉。

1.时尚是什么? (1)时尚=时+尚 (2)时者:时间,时下,在一个时间段内。 (3)尚者:崇尚,高尚,高品位领先。

4.流行:大众化,时尚=小众。 是在特定时段内,率先由少数人尝试。 后来一大众所推崇,效仿的生活样式。 这少数人就成为时尚流行的领导者。

1.着装的文化特征: (1)人类特有劳动效果 (2)现在生活方式重要内容。 (3)艺术与技术的结合。

(4)社会政治,经济文化,意识形态的时代。

资料

(5)社会文明的一面镜子 2.时尚标签:

(1)50年代,列宁装,中山装,工装背带裤,连衣裙。 (2)60年代,无彩色系,军装,解放鞋,绒衣,海魂衫。 (3)70年代,假领子,白球鞋,黑皮鞋,花衬衫。 (4)80年代,红裙子,牛仔裤,喇叭裤,蝙蝠装。 (5)90年代,裁脚裤,紧身衣,一步裙,哈一族。 (6)21世界,高级定制,铅笔裤,手工,运动风

3.着装的审美性: 能动认识美,欣赏美,追求美,创造美,情趣,能力,素质,它是伴随着人一生的重要素质。

1.东西方服饰形制比较

(1)东方 形制:包裹衣领请扣。 平面感:线条柔和 思想:含蓄,端庄,严谨之风。 (2)西方 形制:比例,均称,平衡 曲线:立体感 思想:人性美,人体美,曲线美。 2.东西方服饰,面料工艺的差异。

(1)东方 面料:吸湿和透气棉麻丝。 工艺:手绘刺绣,嚷,滚,染色。 手法:注重二维空间,装饰美。

(2)西方 面料:羊毛编织面料,裘皮。 工艺:省,衬垫压缩工艺。 手法:注重曲线美,立体塑型。

3.东西方服装技术的比较。 东方:技术,平面式裁剪。 风格:宽衣文化。 西方:技术:立体裁剪方法。风格:窄衣文化。

资料

4.审美隐喻和明俞 中西方审美之殊途同归。 (1)中西古代服饰都有和谐唯美的最高境界。 (2)中国服饰文化是一种隐喻文化。 (3)西方服饰文化是一种明喻文化。

5.中国服饰写意体系 精神功能不强调服装与形体的关系,宽衣博带攘衣博带,衣服与人体有一定空间。放任身体随意舒展的特性。 6.西方服饰写实体系 (1)表现人体美为前提 (2)讲求体视美 (3)讲究,比列均称平衡 (4)追求曲线立体感 (5)强调形体特征 (6)突出性感写实

7.中国传统服饰文化属于一元文化范畴。 礼,教占主导地位,中庸之道,个人必须服从整 体的教育。个体,着装必须融入整体。中国传统服饰变化,较小。

8.西方传统服饰文化属于多元文化范畴。 西方的多变优势和中国传统服饰文化截然不同。 西方服装文化属于多元文化的范畴。 一直以来都推崇个人的独特风格。 从此,来表示对自我价值的肯定。 在这种多元文化环境中。 西方服装,一直在探求不同的灵感,不同的造型给西方服饰带来丰富性和创新性。

9.中国传统服饰做事,二维空间效果。 保护人体十分宽松体现东方人整体,内省。静观等特质。如中国艺术一样,在形式上多体现对称。和谐统一重点放在表面装饰上:这样色彩的象征意义上衣料质地。装饰酌段开发追求变化在平面装饰追求上是世界上举足轻重。刺绣,

资料

壤,滚传统工艺特有的盘扣等。

10.西方传统服饰中视立体造型。 西方服装的审美追求,真,注重形着力展示人体的性差异,为了充分表现人体形态,曲线美。

1.中西着装文化的趋同性 定义:不同人类文化之间趋于融合的发展过程。全球化语境下世界各民族文化,经历了历史以来最广泛的深刻的相互冲击。去影响渗透交融的经历。呈现出文化趋同的现象。

2.旗袍 清代旗袍。 民国初期起跑。 国民后期合体旗袍。 现代改良旗袍。 历久常新 旗袍的变奏。 东方明星旗袍的造型。 世界小姐选美大赛中的旗袍秀。 西方明星旗袍造型。

TOP原则 (1)时间Time:阴穿素,晴穿亮,白穿浅,夜穿深。 (2)场合occasion:上班通勤,参加正式会议,听音乐会,出席正式宴会,聚会郊游。 (3)地点place:外出公共场合,在家接待客人,公司单位拜访,外出通勤休闲。

色彩的三要素:色相、明度和纯度

色相、 色彩的分类:有彩色、无彩色、同类色、邻近色、互补色

明度:是色彩的明暗程度,是任何色彩都具备的一个属性。最适合表现立体感和空间感。1-3为低明度,4-6为中间明度,7-9为高明度。加上黑白一共11级。

纯度:浓度、彩度、饱和度,黑白灰是没有纯度的变化,只有明度的变化。红橙黄绿青篮紫都是高纯度的色光,在色料中红色是最纯的,橙黄紫为纯度高的颜色,篮绿为纯度最低的色彩。

资料

光波波长与颜色 红色 700nm~630nm 橙色 630nm~590nm 黄色 590nm~560nm 绿色 560nm~490nm 蓝色 490nm~450nm 紫色 450nm~400nm

色彩的冷与暖: 冷色容易联想到水和冰,暖色容易联想到火和雪,波长较长得色彩产生暖的感觉,波长较短的色彩产生冷的感觉。

色彩的轻与重: 明亮的色彩感觉到轻,暗着的色彩感觉到重。纯度最高的是红色的立方体感觉最轻,纯度最低的红色的立方体给我们的感觉比较重。那么说明同明度不同纯度的色彩中纯度高的感觉到轻,纯度低的感觉到重。在实际的运用中,上轻下重能够产生稳定感,上重下轻就会产生动感。

色彩的活泼与阴郁: 明亮,鲜艳,明快的色彩给我们的感觉非常活泼。这种色彩叫做积极色彩。明度低,纯度低的色彩,我们带来阴郁的感觉,所以他叫消极色彩。 色彩的软与硬: 原色、低明度色,间色、中间明度色,复色、高明度色

色彩的进退与缩涨: 在色相方面,长波长的色相,比如红橙黄给人一种前进和膨胀的感觉。短波长的色相,蓝色蓝绿蓝紫,具有后退和收缩的感觉。 在明度方面,明度高,而亮的色彩,具有膨胀感。明度低而暗的色彩具有收缩感。 在纯度方面,高纯度而鲜艳的色彩具有前进和膨胀,低纯度而灰浊的色彩,具有后退和收缩。

色彩的华丽与朴素: 暖色:高明度,高纯度,自觉感细腻,光泽的色彩,具有华丽感。 冷色:低明度,低纯度,自觉感疏松,无光泽的色彩,具有朴素感。

色彩的象征:不同的颜色具有不同的象征意义。 比如说大红色,在西方人的眼里象征着危险,恐怖。在东方人的眼里,象征着幸福好运!色彩不仅是直观的表现,更是无形语言的诉说。

资料

色彩的调和 色彩调和常用的方式 混入白色调和 混入黑色调和 混入同一灰色调和 混入同一原色调和 混入同一间色调和 互混调和 点缀同一色调 连贯同一色调和

流行色 发布单位,法国巴黎国际流行色委员会 流行色带有倾向性的色彩,是某个时期内人们的共同爱好,是社会文化的产物,它反映特定时代的生活方式和价值取向。 流行色的特征

周期性: 一种流行色彩或色调在七年到二十年再次流行于街头

周期变化较快: 发展中国家周期变化得较慢; 落后地区最慢会出现停滞现象 流行色生命周期: 流行色有始发和消退的过程 楚文化中流行色系(红和黑,表达人们对生命的向往)

流行色的灵感来源 ①自然生态 ②历史文化 ③民俗文化 ④文化艺术 ⑤社会动向 ⑥科学技术 灵感来源——希腊雕塑 灵感来源——克里姆特绘画 电影《街上流行红裙子》

流行色的启示 ①流行色对服装行业的影响 ②流行色对其他领域的启示 ③对快速捕捉流行有指导意义 10月发布来年春夏流行色——2017春夏女装 ①主题1:晶莹黄 ②主题2:人工黑色 ③主题3:东方粉红 ④主题4:深刻蓝色 ⑤主题5:湖水绿色 3月发布的来年秋冬流行色——2017秋冬女装 ①主题1:变幻莫测 ②主题2:风情之旅 ③主题3:版图 ④主题4:能量 秋冬流行色在服饰搭配中的运用——ENERGY为例 流行色在其它领域的启示 软装,建筑的外立面,生活中我们所用的一些小产品(手机壳,布置房间的一些东西)

资料

固有色是指一个物体在通常情况下,给人的色彩的印象。

皮肤的冷暖的自测方法:A:冷色调 B:暖色调 1.静脉血管颜色观察法:A蓝色 B绿色 2.白纸衬托肤色法:A无瑕疵 B晦暗 3.黄衣服测试法:A蜡黄 B亮丽 4.金银色测试法:A金色 B银色 5.晒后肤色观察法:A晒红 B晒成黄褐色 6.眼球色观察法:A黑色或深褐色 B褐色或琥珀色 7.口红对比法:A桃红色 B橙色

1974年 卡洛尔.杰可逊女士(美) 根据人的自然属性:肤色、眼球色、毛发色

皮肤色构成:1.黑色素-呈黑色 2.核黄素-呈茶色 3.血红素-呈红色 春季-明亮鲜艳的颜色群 夏季-柔和淡雅的颜色群 秋季-浑厚浓郁的颜色群 冬季-冷峻惊艳的颜色群

同类色搭配:红色系、绿色系、蓝色系、黄色系、橙色系、紫色系 邻近色搭配:注意用配饰色彩调和、注意色彩面积比例 对比色搭配:选定一个主色、运用无彩色调和

补色搭配:把控补色面积差、注意补色明度差、把控补色纯度差

基础色搭配:黑色+点缀色 白色+点缀色 灰色+点缀色 驼色+点缀色 蓝色+点缀色

色彩搭配的三层境界: 第一层境界–和谐 第二层境界–美感 第三层境界–个性

审美的三个层次: 第一个层次–随意的随意 1.不注重也不关心服饰方面的知识 2.也不顾及别人对自己着装的评价 3.随心所欲,形成自己独特的风格 第二个层次–刻意的刻意 1.以意识到形象的重要性 2.刻意注重自己的装束形象 3.但明显看出刻意装扮不自然痕迹 第三个层次–刻意的随意 1.即虽精心装扮 2.但浑然天成 3.自然和谐

资料

体形的归纳

1.按区之风:曲线行、直线型、斜线型 2.按照轮廓分为:P、A、S、I、H、Y、O等七大类 3.①妖娆性感,浪漫风情②简洁条线,清新随意③视觉平衡,转移注意力④时髦深色单品⑤斜线剪裁的裙装⑥适当的露比遮更显瘦

三原色:红、黄、蓝

色彩的分类:白(w)、淡灰(itGY)、中灰(mGY)、深灰(dkGY)、黑(BK) ⑵有彩色:红(R)、橙(O)、绿(G)、蓝(B)、紫(P) 色彩三要素指的是:色相、明度、纯度

服装的基本型:配套式、松身式、紧身式、雕塑式、建筑式。

配套式:服装搭配有明显的配套关系,采用相同面料、相同色彩、整齐严谨的感觉。款式:配套关系;材质:相同的面料、相同色彩;风格:端正、严谨、规范;适合场合:商务、职业。 松身式:服装宽松、衣服与人体有足够的余量紧身式:服装紧贴人体,服装与人体之间空隙。为了表现人体的优点,一般采用弹性较好面料,或非常精巧的结构设计。款式:单件或整套;材质:弹力、肌理细致;风格:性感、优雅、精致;适合场合:礼服、时装。

紧身式:紧贴人体,表现人体美,服装与人体之间空间少或者没有,采用弹性好的料子,风格性感优雅精致,适合礼服、时装。

雕塑式:以表现人体为目的,结构中与人体结构,质地薄软,略透明面料烘托女生柔美性感,

资料

风格性感优雅柔美,适合时装、礼服。

建筑式:不以表现人体给目的,轮廓夸张掩盖身体曲线,款式奇特,面料光硬,风格神秘、摩登时尚,适合时装、休闲装。

体型与廓形的关联 斜线型——A

型:梨型,肩膀窄,腰小但是胯部夸张,具有东方女

子特性,给人传统柔弱的感觉,穿中式服装好看,穿时装要注意A型上衣或者小短裙,抹胸小礼服在腰部收腰等例如碧昂斯。P型:肩宽腰短四肢修长,穿裤子好看,上身不要穿太紧身,也可以穿比较帅气的。Y型:四肢纤细,肩膀平直宽大,切记穿V或者Y型的衣服,大领口开肩袖可以缓解弱点。 曲线型——S型:肩宽腰围臀围指甲数据落差大,比较欧美的体型比如梦露,穿衣服性感浪漫但是要避免穿过于曲线感的衣服,容易削弱自己的利落的感觉。O型:三围不明显,给人感觉比较壮,可以选择花苞型,或者宽松外套等。 直线型——H型:肩宽胸围腰围跟臀围数据相差不大,亲和力好,走路步子大。I型:长不大的少男少女,给人年轻的气质,切记太过于粉嫩可爱容易给人不成熟的感觉,小一号的H型身材。

立竿见影的“型”动技巧:

长与短——上长下短:比如大衣、T恤、大一号的西装夹克外套属于上长,下短搭配短裙短裤。适合腿部线条优美的,休闲会友,半职业造型均可。

上短下长:牛仔衣扎到大裙裤礼,休闲感的宽松雪纺上衣搭配长裤装,修长挺拔特立独行的女生形象,对身材要求不是很高。

上下等长:最难搭配,会将身材分成一比一比例。 宽与窄——上宽下窄:大风衣下面

资料

配打底裤或者紧身短裤。

宽与窄:上窄下宽:上衣比较修身下面穿宽松裙子或者阔腿裤。

上下同宽:休闲装,棉麻质地用的比较多,均为宽松款式。 大与小——面料风格1.雪纺面料:流畅线条、量感小2.毛织物面料:粗糙感、量感适中3.皮革面料:硬朗线条、量感大。

服饰风格1.嘻哈风格属于大2.淑女风格属于小. 款式与脸型对比的大与小 脸型与

发型的方圆法则:1.圆,青春少女的发型、华美、浪漫的发型。2.方,大气饱满的发型、个性、现代的发型。

服装单品构成额实用服装链

1.服装链:在风格或色调的统一下有不同单品形成的服装搭配链。

2.一衣多穿:摆脱常规穿衣思维定式,使服装在人体上的造型变化有更多的视觉观赏性和可能性。 经典单品白衬衣、牛仔衣、牛仔裤、针织开衫。实用服装:小黑裙、半身裙。 一衣多穿的实用服装连接(同个白色裙子通过不同搭配上衣跟配饰可以搭配成ol风格、都市风格、休闲风格、运动风格、华丽风格等),统一色系的实用服装链(一个大的色调之下进行小变化),配饰丰富实用服装链(比如围巾等)。

个人风格及其审美:

香奈儿风格——时尚来来往往,唯有风格永存。(香奈儿是时尚的百年品牌,当你找不到合适的服装时,就穿香奈儿套装吧)

资料

“风格”:风格是心灵的外观——叔本华(风格不同于一般的艺术特色和创作的个性,他是通过艺术品的表现来相对稳定更为内在和深刻的,从而更为本质的表现出那个时代那个民族和艺术家个人的思想观审美观精神气质的内在气质所反应出来的外在)

“画风”:风格是作者的背影,自己看不到。——吴冠中(吴带当风、曹衣出水、吴冠中) 楚人风格:楚人喜欢红、黑,妆容具有代表性,男子流行束发、女子低马尾现在也有异曲同工之妙,不同历史背景可以找到想通的地方。 无法复制的赫本(干净束发、俏皮可爱齐刘海)、无需模仿的麦当娜、非主流的戴文青木(身为模特身高不高、小雀斑成为鬼魅气质的特点、东方丹凤眼,娃娃脸,自信的态度正视自己的一切)

个人风格形成的依据——

1.轻与重:轻(五官灵动,对比浅淡,情感不强烈)重(眼神凝重,五官清晰立体感强烈)2.:动与静:动(轻薄的灵动的,褶皱蕾丝,雪纺纱布)静(牛仔西装、粗麻) 流线型裁剪——动(斜线裁剪,或者穿插曲线化给人感觉动感)服装面料——动(轻薄针织、反光面料、领口蝴蝶结、小礼服面料)秋冬服装——静(裘皮、皮草、天鹅绒、海魂衫条纹、直线型裁剪)

3.曲与直:女性曲线美,男性直线力量感受。 领型测量曲直工具:动静是曲直的表现,西装领中圆的外轮廓适合曲线型的人选择,V领女性化。 体型曲直划分:斜线型、直线型、曲线型。

女性八大个人风格特点:优雅型、少女型(小量感,曲线型)、帅气型、自然型(小量感、直线型)、浪漫型(大量感、曲线型)、古典型、戏剧型(量感大、直线

曲线型风格分类:

资料

一. 少女型:脸庞小、外轮廓圆润长相甜美眼神灵动,性格开朗,量感小,曲线型,小巧可爱。 少女型——1.着装风格(风格甜美可爱连衣裙、喇叭裙、小碎花上衣、小圆领造型)2.色彩图案(色彩柔和,粉红,甜美)3.配饰选择(水晶项链,卡通小动物耳环耳钉,花草手链)4.回避极端(不要刻意打扮老成,成熟不等于老气)

二、优雅型:面部轮廓柔美圆润、五官精致,量感轻,大一号少女型,优雅精致小家碧玉,富有女人味,成熟。 优雅型——1.着装风格(曲线裁剪外套,花瓣领型,小圆领,小丝巾)2.色彩图案(淡雅柔和女性化颜色,象牙色、米色、淡紫色淡绿色,明度高纯度低的颜色,适合水墨花朵)3.配饰选择(不能太大,点缀作用)4.回避极端(大于6cm的图案、波普英朗、竖条纹、英伦格子、破洞牛仔裤)

三、浪漫型:华丽性感,五官曲线感强,高贵丰满圆润,眼神迷人妩媚,大家闺秀,性感迷人成熟妩媚。 浪漫型——1.着装风格(裁剪有曲线感比如宽大领子或者领位比较低,鱼尾裙大摆裙大伞裙、印花长裙,泡泡袖喇叭袖,喇叭裤裙裤,大花儿大蝴蝶结)2.色彩图案(夸张印花图案、动物纹样)3.配饰选择(砖石珍珠,造型夸张有光泽,大)4.回避极端(木质首饰、直线感中规中矩、太可爱硬朗)

直线型风格分类:一般身材比较瘦,鼻子挺立眉毛比较直,线条感强跟几何图案的一

度,发式适合直发。 分为五大类:

一。自然型——身材、面部直线感强,神态轻松随意,潇洒随意,亲切朴实,成熟。1.着装风格(简洁大方,少就是多,棉麻粗花,肌理材质)2.用色原则(纯度明度比较低)3.配饰(天然材质民族风格饰品,少用金银)4.发型化妆(淡妆为主,自然,发型短发马尾,长直发)

二.古典型:端庄高贵,严谨传统的整体想象,都市成熟女性,高雅,身材笔挺适中,

资料

精致高贵。1.着装风格(高贵,都市,裁剪精良,避免圆领,荷叶边元素,忌夸张流行可爱。)2.用色图案(冷色为主,忌华丽浮夸暖色,用排列有序的格子,集合,小碎花为宜)3.配饰选择(鞋头为小方头。小圆头的中跟、丝巾、胸针画龙点睛)4.发型化妆(淡雅精致发型一丝不苟)

三.戏剧型:线条分明,无关夸张立体身材骨干高大过目不忘,夸张大气个性成熟,醒目。1.穿衣风格(夸张、与众不同)2.用色原则(色彩群中饱和、有对比色)3.配饰(时髦夸张)4.化妆发型(突出个性、眉有角度留眉峰避免不成熟、可爱风格)

四、前卫型:个性无关,小巧身材,明朗五官小,线条轮廓清晰。1.着装风格(不对称裁剪、线条感个性足)2.用色原则(中纯度、彩度高)3.图案选择(几何抽象,动物花纹)4.面料(当季流行)5.配饰(造型奇特的几何抽象)6.发型化妆不死板

五、帅气型:利落干练、中性味道,性格直爽活泼英气十足,帅气干练利落中性。1.着装风格(中性衣服,夹克,肌理干练帅气,西装)2.用色原则(明快有韵律)3.配饰(未来感中性化几何耳环,项链手镯)4.化妆发型(短发直发,忌过分用色)避免太女性化,松散。

男性六大个人风格特点:

一、自然型:成熟平和亲和力大方,眉眼平和线条柔和,最佳服饰为休闲装,忌华丽夸张服装。

二、古典型:端庄高贵严谨成熟,精益求精,眉眼、嘴唇平直,身材适中,最佳服饰为职业套装,忌t恤,过多凉鞋。

三、戏剧型:夸张大气,醒目,视线焦点,身材高大骨感,轮廓线条分明,五官立体,突出个性拒绝平庸。

资料

四、浪漫型:成熟华丽夸张性感,体态高大,适合质感华丽时装,忌条纹裤牛仔裤,旅游鞋。

五、前卫型:年轻另类时尚,叛逆帅气,尖锐,身材高大骨感,线条分明五官个性感强,标新立异,别致个性。

六、帅气型:个性古灵精,朝气活力,调皮可爱,都市新宠,五官小,小骨架,幽默可爱,阳光帅气自然大方。

服装风格的流行和变迁

一、服装风格流行符号:朋克风格、民族风格、摩登风格(这些都是由于绘画、音乐、文化现象的延伸,受革命大事件影响)比如欧洲文艺复兴时期法国大革命时期都是夸张的裙撑为理想高级形象,而之后都是没有裙撑,19世纪中期又一次有了裙撑。 裙长理论:乔治泰勒提出的,女性裙子越长反映经济越衰落,裙子越短经济越好。比如2013法国夏天女士大多长裙飘飘经济萧条,也是宣传营销模式。

二、1.休闲风格:日常中穿着的便服,运动装,家居服,有别于严谨庄重的服饰。有运动休闲风格、乡村休闲风格、都市休闲风格适合穿梭多种场合。2.前卫风格:少数人带起来引导多数人跟从,夸张带锋利感廓形,高科技面料。3.摩登风格:代表现代时尚,有点复古甚至把经典60年代里面影响感觉带进来。4.古典风格:注重形式,关注传统服饰造型,合理单纯湿度简洁的平衡韵律,有古典文化艺术延伸过来,面料精细,简洁对称。5.民族风格:民族社会结构经济生活自然环境生活习惯形成的审美。6.朋克风格:来源于朋克音乐,重金属镂空齿轮,颓废,铆钉装饰,眉钉唇钉等,个性张扬叛逆性感。7.运动风格:小白鞋,夹杂着其他元素,生活多元化,着装轻松自在

资料

服装设计风格泛化及其表征:

1.后现代服装设计的主要特征之一。 2.作品风格游离不定。 3.消解艺术风格

4.集群各种风格元素。 呈现某一服装风格的明显特征,采用非常规的创作素材(夸张进行破坏性重组,材料运用广泛,民族前卫现代的融合),非常态的创作态度和思路(现在时尚圈被性冷淡风,极简主义,黑暗系垄断,这是实用主义至上的起源,缺少了像这样天马行空的大胆设计)。

服装设计风格泛化的深层哲学意蕴:1.设计师对着装者独特而鲜明的表现结果2.着装这对服饰艺术作品进行欣赏、体会、品味的结果3.揭示了艺术创作与艺术欣赏的本体特征4.体现出现实世界与审美客体的同一性与无限多样性的辩证关系。 波普艺术变迁——草间弥生:日本波普大师 属于自己的服饰风格

画龙点睛的配饰

发展的四阶段:1.(1960-1970)紧随时尚脚步,服装的附属品2.(1976-1990)与时装脱离,配饰 艺术独立3.(1990-2000)近代美术艺术影响4.(2000至今)观念性配饰艺术。 《罗曼史》——欧仁尼帽子(伊丽莎白说只要世界上还有羽毛这种帽子就不会消失),《玛塔哈丽》——无檐珠宝软帽(柔中带刚),《偷龙转凤》——圆帽、夸张太阳镜。 饰品的重要性:焕发人内在的东西跟精神气质,不同饰品的搭配给人不同感受,提现穿着者品味,增加色彩对比度,服装可以简单,配饰不可以马虎。

资料

饰品多用:1.包袋(协调比例的关键)2.耳环、胸针、项链(画龙点睛的秘密)3.围巾(彰显优势、掩盖不足)4.腰饰(调节视觉比例)5.鞋子(不容忽视的角色)6.丝袜(完美着装的修饰)

审美——妆容的灵魂:1.审美之社会属性(决定着装效果就是审美,随着社会裱花历

史背景变迁,人受的教育,形成的对美的看法,对美的理解,有社会属性)2.审美之个性化3.审美之“取法自然” 黑发跟黄发哪个更适合中国人:不同肤色有与之俱来的自然属性,不能违背色彩关系。 黑发vs金发的蝴蝶结发型:黑发黑色瞳孔有东方的可爱,金发要搭配皮肤白皙的人。 圆脸vs瓜子脸:有时候圆脸更圆润可爱,有时候瓜子脸辨识度不高。 方脸vsv脸:比如俄罗斯有名的方脸超模,方中带圆五官冷峻高贵,如果换成v字脸但是气场削弱。 宽脸vs鹅蛋脸:台湾明星曾楚红宽脸大波浪配上不是很白皙的皮肤,浓眉大眼,东方魅力。 短脸vs瓜子脸:张曼玉整体脸型搭配身材很清新,邻家女孩。

色彩妆容的花衣

修饰脸型:1.粉底、遮盖瑕疵2.阴影粉、高光3.五官修饰眼型、眉形、唇形、鼻梁。 色相、明度、纯度、对比和谐:1.大地色系(咖啡色,米色,驼色、米金色适合初学者,简洁)2.彩色系(不同颜色可以改变眼睛神采,淡红色系柔和可爱自然生活妆,少女;紫色系神秘感增加妩媚皮肤白皙适合;蓝色系于服装相呼应等)3.涂眼影方法:平涂法、前移法、欧式法、渐层法、后移法、烟熏法、小倒钩、短式法。

彰显主题、演绎风格:色彩不光能修饰脸型增加神韵可以演绎不同风格。白色人种适合的色调,裸妆整体彩度纯度偏高。亚洲人士适合黑色深色为主。 美与丑:因为颜樱色没有

资料

用好或者腮红色没有选好造成败笔,色彩不仅是妆容的华衣也演绎着对妆容的感受。

女性形象审美的变化:(1912-1920)内敛、感性美,(1930-40)温婉、古典美,(1950-60)淳朴、大气美,(1980-90)端庄、自然美,(1990-至今)个性、多元化。 四大要点:

正确化妆部位(遵循三庭五眼)、色彩搭配、表达目的。

准确:化妆技法与化妆理论准确表现1.化妆位置的准确(没有与内眼角在同一直线,黄金修眉法则)2.修容的位置准确(针对不同脸型有不同位置,有位置跟手法正确)

精致:1.装嵌底霜2.化眼妆之前要打底3.眼影贴合眼线4.防止晕妆用眼线液5.定妆粉定妆6.掌握浓淡关系。

和谐:1.妆面和谐2.妆面与整体形象和谐3.外环境和谐

古代风尚的现代启示(重读古代时尚提升审美人文素养最佳表现) 浓妆淡抹——古

今相宜

1.敷白装粉:自三代以铅为粉,古今妆容的主旋律

2.黛粉(眉妆):我国女性在眉妆上有两种特色比如:1.拔眉、重新化妆法2.妆法自由、样式繁多,表达情绪的关键、比如眉清目秀扬眉吐气,妆自由繁多 3.眼妆:少描画、重神采气韵

4.胭脂:古代口红和粉柔和后可做胭脂,虹口腮红。 5.花钿。眉间的花纹,也叫做面花贴花,是点缀。

6.透额罗:仕女图中可看到原型,英国王妃戴安娜也又这个造型。

资料

7.梳篦:唐代流行,经常用金银碧玺。

唐妆元素为例子:1.妆红(粉底、胭脂)2.浓妆(深。重)3.戏曲(头面) 服饰元素——古为今用:1.交领、右衽2.宽衣、博袖3.包容含蓄。

姿态——演绎服饰之美:生活中,“形体姿态美”作为一种无声的语言直接展示着

一个人的气质风度。主要是一种外在美,以高雅的气质、优雅的举止为具体表现形式,建立在一个人的内在美的基础上又准确的表达出来。

站姿:正确的站姿上身、两臂、脚尖呈v字形。 站姿需要注意的问题:正式场合中双手

不要放在衣服或者口袋,不能将手臂交叉抱于胸前,不要依靠歪斜,男士双腿不宜分开过大。 坐姿:入座,在正式场合跟非正式场合各有不同,女士保持小腿方向一致,膝关节并拢。男士上身挺直,膝盖之间距离一个或者两个拳头为好,双腿打开不能超过肩宽,不能抖腿。 艺术坐姿与服饰美:1.做的角度2.指教3.钝角4锐角。

走姿——女士走姿1.收腹直腰2.步伐适中一般在30cm左右,也根据服装决定步伐比如旗袍装时步伐可小一点3.一字步。男士走姿:1.刚劲有力2.平行步。

行走礼仪:以右为尊以前为尊。男左女右原则,三人行中间为尊。 行走时需要主义的问题:不要低头看脚尖,不要拖拉脚步,不要勾肩搭背搂搂抱抱,不要边走边吃喝。 笑容:1.抿嘴微笑2.张嘴微笑3.大笑4.开怀大笑。 良好的姿态是一个人的文化素质、闻名程度和思想品质为基础,同事还取决于对待生活的态度,姿态美等。

形体——塑造着装魅力:形体训练可以改善和调整不良的身体姿态,使形体健美而

君臣,培养意识,是高雅的健身活动。

资料

练习一:靠墙站立练习1.身体直立,肩和手臂自然下垂,收腹挺胸,呼吸均匀。2.后脑勺、肩胛骨、臀部、小腿、脚后跟成一条直线。

练习二:头部、腰部舒展练习,比如下腰,骆驼式等等。 练习三:胸肩、背部的舒展练习

练习四:退步线条及柔韧性练习,通过压腿,拉伸。

练习五:形体瑜伽,每个姿势根据个人情况,可以做几个八拍,调整自然呼吸。 练习六:步态训练1.足肩部练习2.顶书练习。穿高跟鞋练习挺拔而不僵硬,柔而不懈。 练习七:韵律操融合了芭蕾舞蹈啦啦操等等,增加柔韧性。 良好的气质并非与生俱来,也不是一日之功。

内外兼修的法则

一、视觉平衡——整体造型的核心:每套服装都有一个主色调,通过色彩呼应形成视觉平衡点。

二、黑白灰——保险但不出彩。

三、面料图案的运用——风格迥异,面料图案运用不同有不同效果。

四、色彩比例把控——品味迥然。 创造线条——1.修饰完美身形:脖颈、胸、腰、臀2.方法是纵线分割、色彩对比、配饰引导。3.忌横向分割、色相浑浊。 巧用饰品——营造视觉中心,你的视觉重心越高你这个人越显高。

腹有诗书气自华:内涵——读书、外在——穿衣、化妆。1.美化自己提升气质2.美画人生创造美丽人生3.美化他人发现美的眼睛4.美化社会成就和谐社会。

资料

因篇幅问题不能全部显示,请点此查看更多更全内容

Top